Экскурсии в Мадриде , гиды Мадрид Испания от МадридРус

Мы предлагаем индивидуальные экскурсии во все музеи Мадрида, регулярные групповые экскурсии мы проводим в Музей Прадо, каждый день, начало в 12.30 и Музей , Центр Современного Искусства Королевы Софии, по средам и субботам , начало в 15.00.

Музей Тиссен-Борнемиса , по своему уникальный музей , когда-то это была самая большая в мире частная коллекция , впоследствии Барон Ханс Тиссен продал половину коллекции Испанскому Государству, здесь можно насладиться живописью начиная с XII века , и заканчивая XXI веком , по посещаемости это третий музей в Мадриде, после Прадо и Королевы Софии, как в Париже Лувр, Помпиду и Орсе.

Благодаря деньгам, и страсти к искусству трех поколений баронов Тиссен-Борнемиса , и настойчивости Баронессы Кармен Тиссен -Борнемиссы (Кармен Сервера Carmen Cervera 1943 г.), в 1961 году она была «Мисс Каталония» и «Мисс Испания», несмотря на скандалы, споры и суды , коллекция барона была продана Испании и в 1992 году был открыт Музей Тиссен-Борнемиса.

Неуемная энергия Кармен , красота во всех смыслах, умение общаться с людьми на любых уровнях, позволили Баронессе Тиссен-Борнемисса открыть еще два музея «своего имени» в 2011 году открылся Музей Кармен Тиссен в Малаге, а в марте 2016 года открылся Музей Кармен Тиссен в Андорре.

Коллекция импрессионистов в Музее Тиссен Борнемиса , очень интересная , в музее представлены практически все самые известные художники этого направления , включая постимпрессионистов Поля Сезана , Висента ван Гога , Поля Гогена. Импрессионизм течение в искусстве , которое появилось во Франции в конце XIX века, в настоящее время очень популярно, как у коллекционеров , так и просто у людей , любителей искусства , самый большой музей импрессионизма Музей Орсе (Орсэ) Musée d’Orsay в Париже , входит в 10 самых посещаемых музеев мира, в 2024 году , его посетило почти 5 млн. человек. Почему же импрессионизм так привлекает людей? После появления фотографии в конце XIX века , искусство пережило революцию , бунт , импрессионизм перекинул мостик от классического , реального искусства , к современному , это предтеча всех -измов , постимпрессионизма , кубизма , орфизма, пуризма , дадаизма, экспрессионизма, сюрреализма и т.д.

Чем привлекателен Музей Тиссен-Борнемиса , здесь можно посмотреть , что было до импрессионизма и что после , сравнить и понять как развивалась живопись в XIX -XX веке.

Оскар Клод Моне Claude Monet (1840-1926), родоначальник течения, благодаря его полотну «Впечатление. Восход солнца» (Impression. Soleil levant), и появилось само название «Импрессионизм» , картина была представлена на первой выставке импрессионистов в Париже в апреле 1874 года , в ней принимали участие художники , которых сейчас мы очень хорошо знаем Эдгар Дега, Камиль Писсарро, Альфред Сислей, Пьер Огюст Ренуар, Берта Моризо, Поль Сезанн, и их работы можно посмотреть в музее Тиссен-Борнемиса.

Одна из самых поздних работ Клода Моне, написанная в 1925 году » Дом среди роз», это серия , состоит из 6 работ , виды на дом Моне со стороны сада.

Эдгар Дега Edgar Degas, (1834-1917) . Хотя Дега был связан с группой импрессионистов, с которой он выставлялся на 7 из 8 выставок, он был, в некотором роде, антиимпрессионистом.
Он считал себя художником реалистом или натуралистом, и его преклонение перед законченными рисунками Энгра прослеживалось во всем его творчестве. Дега сосредоточился в первую очередь на изучении человеческого тела и никогда не интересовался, в отличие от импрессионистов, ни пейзажной живописью на открытом воздухе, ни изображением меняющейся погоды.

Альфред Сислей Alfred Sisley, (1839-1899), родился в Париже 30 октября 1839 года в семье британцев (Уильяма Сислея и Фелиции Селл). Он был самым последовательным из импрессионистов в своем стремлении писать пейзажи » пленэр en plein air ( на открытом воздухе)» В 1874 году вместе с другими членами будущей группы импрессионистов он принял участие в первой выставке этого движения. Очень любил город Море-сюр-Луан, , он написал множество картин маслом с изображением его улиц, переулков и окрестностей. Благодаря своей абсолютной преданности пейзажу он, наряду с Моне, считается одним из самых «чистых импрессионистов».

Камиль Писсаро Camille Pissarro (1830 -1903) французский художник , еврейского происхождения, с датскими корнями, один из первых и наиболее последовательных представителей импрессионизма и неоимпрессионизма. Писсарро твёрдо верил в идею кооператива художников и играл активную роль в организации деятельности парижской группы импрессионистов,
поощряя участие таких художников, как Поль Сезанн и Поль Гоген, и был единственным художником , чьи работы были представлены на всех восьми выставках импрессионистов, проходивших между 1874 и 1886 годами.

Пьер Огюст Ренуар Pierre-Auguste Renoir, (1841-1919).французский живописец, график и скульптор, один из основных представителей импрессионизма.Его участие в выставках импрессионистов прекратилось после третьей, состоявшейся в 1877 году, а с 1878 года его работы были допущены в официальный Салон. Это изменение отношения совпало с творческим кризисом, в ходе которого Ренуар дистанцировался от импрессионизма. Его композиции стали более сбалансированными, а значение рисунка возросло. Влияние Жана Энгра и его поездки в Италию, где его особенно привлекало творчество Рафаэля, проявилось в его новых работах, в которых купальщицы стали одной из наиболее часто повторяющихся тем. В поисках новых источников вдохновения Ренуар много путешествовал по Франции и за ее пределами, посещая музеи во многих европейских городах, таких как Дрезден, Лондон и Мадрид. К началу XX века Ренуар , становится «мэтром» и весь мир считает его великим художником , он меньше времени уделяет живописи , и увлекается скульптурой.

Эжен Луи Буден Eugène-Louis Boudin (1824- 1898) Французский художник считается одним из предшественников импрессионизма. Его любовь к рисованию непосредственно с натуры и увлечение изучением световых эффектов послужили образцом для молодого художника Клода Моне, с которым он поддерживал тесные отношения. В 1874 году он принял участие в первой выставке импрессионистов на бульваре Капуцинок. В конце своей жизни, между 1892 и 1895 годами, он совершил три поездки в Венецию в поисках нового вдохновения. В 1895 году, за три года до своей смерти, он получил золотую медаль на Всемирной выставке.

Берта Мари Полин Моризо Berthe Marie Pauline Morisot,(1841- 1895) — французская художница ,представительница импрессионизма, одна из «великой тройки» , наиболее известных художниц этого стиля , вместе с Мари Бракмон и Мэри Кэссетт. В 1868 году Берта познакомилась с Эдуардом Мане, которому она позировала для картины «Балкон» (Париж, Музей Орсе), представленной в Салоне в следующемгоду. С тех пор Мане и Моризо поддерживали тесные художественные отношения до конца своей жизни, которые только усилились после замужества Берты в 1874 году с Эженом Мане, братом художника. Её работы отбирались для участия в шести Парижских салонах подряд, пока в 1874 году она не примкнула к группе «отверженных» импрессионистов,созданной Моне, Сезанном, Дега, Моризо, Писсарро, Ренуаром и Сислеем, приняв участие в их первой экспозиции в студии фотографа Надара.

Поль Сезанн Paul Cézanne( 1839-1906 ), один из самых значительных французских художников второй половины XIX века, его считается «отцом современного искусства».
Он выставлялся вместе с импрессионистами на первой выставке, состоявшейся в студии Надара в 1874 году, и на третьей выставке группы в 1877 году. Критика, которой подверглись его картины, заставила Сезанна принять решение не выставляться на последующих выставках группы и уйти из художественной жизни Парижа, он начал искать свой путь в живописи. С 1878 года, когда он переехал в Эстак, близ Марселя, со своей партнершей Гортензией, он отходит от эстетики
импрессионизма и разрабатывает свой собственный стиль. Всю свою жизнь он жил между Парижем и югом Франции, пока в 1900 году окончательно не обосновался в Экс-ан-Провансе, своем родном городе. Сезанн большую часть своей жизни был непонятым и даже неудачливым художником, как и Клод Лантье, главный герой романа Эмиля Золя «Работа», в котором Сезанн узнал себя, что привело к разрыву с другом детства. Лишь в последние годы жизни он вернулся, чтобы выставить свои работы в галерее Амбруаза Воллара в 1895 году, и это была
его первая персональная выставка. С этого момента его работы можно было увидеть на других выставках, они начали цениться и оказывать влияние на молодых фовистов и будущих кубистов. Его посмертная выставка, состоявшаяся в Париже в 1907 году, стала настоящим открытием и положила начало кубизму.

Висент ван Гог Vincent Willem van Gogh(1853-1890) Сын голландского протестантского пастора, он начал работать в художественной галерее в Гааге, преподавал французский язык и служил пастором-мирянином среди бельгийских шахтеров. Его ранние работы отражали пролетарскую атмосферу, пронизанную социальной критикой, в которой заметно влияние крестьянских художников Жюля Бретона и Жана-Франсуа Милле, а также интерес к реалистической литературе того времени.

С 1886 по 1888 год Висент ван Гог жил в Париже со своим братом Тео ван Гогом, который был торговцем произведениями искусства. Там он познакомился с Тулуз-Лотреком и Гогеном и с новыми развивающимися художественными течениями. На него оказали сильное влияние работы импрессионистов и японские гравюры Хиросигэ и Хокусая, после этого его палитра стала более красочной.
В 1888 году он покинул французскую столицу и переехал в Арль на юге Франции, намереваясь основать сообщество художников. Под палящим солнцем Прованса он писал сельские пейзажи и начал отказываться от методов пуантилизма и импрессионизма в пользу живописи с более синтетическими формами и более резкими цветами. В октябре 1888 года Гоген навестил его в Арле, и они некоторое время жили и работали вместе, но вскоре между ними начались ожесточенные столкновения. Однажды ночью в декабре, после крупной драки, в которой Ван Гог угрожал Гогену ножом, художник отрезал ему часть уха. После этого инцидента он провел некоторое время в больнице в Арле и год в психиатрической больнице Сен-Реми.

Ван Гог провел конец своей жизни в Овер-сюр-Уаз, городе к северу от Парижа, где жил доктор Гаше, врач и коллекционер произведений искусства. Тео ван Гог доверил ему заботу о здоровье своего брата-художника. За те почти два месяца, что он прожил там до своего самоубийства, он с новой энергией пережил бурную творческую фазу. В последние недели своей жизни он написал несколько портретов, но прежде всего многочисленные пейзажи, в которых использовал ограниченную палитру и взволнованные, нервные мазки с волнообразным и повторяющимся ритмом. Его пребывание в этом городе совпало с хорошими отзывами о его работах, полученными от Альбера Орье в Mercure de France, и приглашением принять участие в выставке «XX» в Брюсселе, где он в первый и последний раз в жизни продал свою работу. Однако, несмотря на эти небольшие изменения в оценке его творчества критиками и публикой, после нового депрессивного кризиса Винсент Ван Гог покончил жизнь самоубийством, застрелившись.

За десять с небольшим лет создал более 2 100 произведений, включая около 870 картин маслом. Среди них — портреты, автопортреты, пейзажи, натюрморты и панно с изображением оливковых деревьев, кипарисов, полей пшеницы и подсолнухов. При жизни был практически обойдён вниманием критиков.

Поль Гоген Paul Gauguin (1848-1903) Начав свою карьеру в живописи в рамках движения импрессионистов, Поль Гоген постепенно перешел к синтетизму и символизму, что сделало его одной из самыхвлиятельных фигур в искусстве конца XIX века. Оставшись сиротой из-за смерти отца в возрасте трех лет, Гоген провел свое детство между городами Париж и Лима, откуда родом часть его семьи по материнской линии. Отсутствие интереса к учебе заставило его в 1865 году отплыть в Рио-де-Жанейро и провести последующие годы своей жизни, путешествуя по миру.

Позднее он работал в Париже клерком у биржевого маклера, совмещая эту работу с растущим интересом к живописи и коллекционированию произведений искусства. После финансового кризиса, поразившего Францию ​​в 1882 году, Поль Гоген, уже женатый и имеющий четверых детей, решил полностью посвятить себя живописи. Его отношения с Камилем Писсарро, по-видимому, имели некоторое отношение к этому решению, и поэтому, потеряв работу, Гоген переехал в Руан, где в то время жил великий мастер импрессионизма. В 1885 году по семейным обстоятельствам Гоген переехал в Копенгаген, родной город своей жены, но в июне того же года вернулся в Париж с сыном Хлодвигом, где увлекся искусством керамики.

После визита с художником Шарлем Лавалем на остров Мартиника в 1887 году, во время которого его стиль начал отходить от импрессионизма, Поль Гоген совершил свой первый визит в Понт-Авен в Бретани. Там он познакомился с Эмилем Бернаром, чей стиль оказал на него решающее влияние. Гоген перенял у Бернара его манеру перегородчатой ​​эмали, предполагающую плоские цвета и использование линий в манере витражного искусства, и придал ей свой индивидуальный стиль, тяготеющий к символизму. Его картина «Видение после проповеди» 1888 года (Эдинбург, Национальная галерея Шотландии) является парадигмой этого стилистического момента в творчестве художника. Несколько позже он познакомился с Полем Серюзье, который сыграл решающую роль в формировании «Наби», для которого Гоген стал примером как в плане живописи, так и в плане его мифической личности.

В конце 1980-х годов Поль Гоген поддерживал связь с братьями Ван Гог. Тео стал его дилером, и Винсент пригласил его разделить свой художественный опыт в Арле в конце 1888 года. Его растущий интерес к примитивизму побудил его организовать аукцион в 1891 году, чтобы оплатить поездку на Таити. Однако по прибытии в Папеэте он не нашел потерянного рая, который себе представлял: на острове было сильно западное влияние, и, после нескольких смен места жительства и страданий от различных болезней, он решил вернуться во Францию ​​в 1893 году. Возвращение также не оправдало его ожиданий, поскольку картины и скульптуры, созданные на Таити, не получили особого внимания.

Вновь столкнувшись с финансовыми трудностями и разочаровавшись в восхищении, которое он вызывал в некоторых авангардных кругах, Поль Гоген решил навсегда покинуть страну в 1895 году. После нескольких лет очень слабой художественной деятельности на Таити, в 1901 году он поселился на острове Хива-Оа, на Маркизских островах, где он, наконец, нашел примитивную цивилизацию, не испорченную Западом, которая вдохновила его, и, несмотря на проблемы со здоровьем, он с энтузиазмом создал последние работы своей жизни.

Работы Гогена при жизни не находили спроса, художник был беден . Но в настоящее время картина Гогена «Когда свадьба?» одна из самых дорогих проданных картин, в 2014 году ее продали за $210 млн. долларов.

Организация индивидуальных и групповых экскурсий  в музеи Мадрида , Музей Прадо Museo del Prado , Музей Тиссен Борнемиса Thyssen-Bornemisza, Королевы Софии Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía  с официальным (лицензированным) гидом.

Звоните: +34 636 77 93 26  Пишите: madridrus@gmail.com

Заказать туры и экскурсии в Испании, Португалии и Франции от Испанской Туристической компании “МадридРус MadridRus” Подробнее >>